别的新人，可能就二话不说就会答应，但是许若楠不一样，要是换别的新人可能都没有机会拿到剧本。
虽然许若楠是打算拒绝，但是总要先看一下剧本，然后再尽快给答复。
游建明和李大维也是很清楚这件事，自然不可能就立即得到答复，这见面另外也还是邀请许若楠演唱演唱主题曲，这件事也是定下来了。
现在也就会聊到别的，自然也会聊到许若楠现在爆火的新专辑，也会聊到《暗香》这首歌。
“若楠，你这首《暗香》写的真好，完全就是为这部剧量身打造的。”
李大维又说道：“我觉得你应该非常懂张詪水这个故事，角色也非常适合你。”
“非常希望你能够出演，希望能够和你合作。”
好吧，话题还是转到出演这部戏上面来。
许若楠端起桌上的那杯茶，笑着喝了一口，说道：“我看剧本后，考虑一下。”
考虑，考虑什么呢？
不说是女二号，即便是女主角，许若楠她也不会考虑。
算了吧，还是别抢那位的出道作，她是真的没有兴趣。
许若楠也是过了两天，直接给了强视传媒公司抱歉的答复，这自然也会让李大维那边没有想到，还想要再劝说一番。
李大维也不知道许若楠为什么要拒绝，还担心是女二号的原因，和许若楠见过面之后，越发觉得许若楠适合，也是上门想要和许若楠再聊。
不过，许若楠依旧拒绝，没有想要出演这部剧的女二号。
宋科也没有特别在意，这个还是许若楠自己做主，而且也还是女二号而已，现在电视剧主题曲能够合作也很好。
在宋科看来，许若楠即便是不演戏，好好耕耘自己的音乐天赋，完全不是问题，他现在都在策划让许若楠办演唱会。
要知道伴随着许若楠新专辑《情歌2》的宣传，以及那十首歌曲的横冲直撞，现在这张专辑销量在两岸三地早就突破一百五十多万张，相当惊人。
这后面专辑更多的也就是时间发酵，听众自发去买，这销量也还会再涨，保守估计这张专辑在亚洲的销量可能会到三百万张。
因为临近期末，现在许若楠还在表演系，她也还是要回校回课。
就像台词老师说的，虽然在外面工作很多，但是回课什么的依旧没有问题。
不过，班主任程兵却是早就发现了许若楠的问题，特意找许若楠的来聊。
程兵望着许若楠，问道：“若楠，你为什么没有和男生搭戏演感情戏？”
程兵之前就注意到了这个奇怪的问题，很不对劲，虽然有和男同学搭戏，但根本就没有演感情戏，也是觉得不对劲。
只不过，后面因为许若楠提出想转导演专业，他也没有问过许若楠这个问题。
“演别的戏也可以啊，也不是非要演感情戏。”
程兵听着许若楠的话，心里觉得自己想的没错，许若楠就是抗拒和男生演感情戏。
“若楠，你的表演方法没有问题，基本功也非常扎实，甚至可以说非常有表演经验，但是你以后作为演员，为什么要抗拒演男女感情戏。”
为什么？
还能为什么?
许若楠一低头，就瞧见了自己有些突出的胸口。
非让她和男生演感情戏，自然也不是不可以，她也知道作为演员本来就应该演不同的角色。
可能是她的表演还不到家，尤其是一直都学的是斯坦尼斯拉夫斯基体系，要的就是真听真看真感受。
很多时候，都说演员的表演流派主要分为表现派、体验派和方法派，这些流派在表演理念和方法上各有侧重，但实际上，演员的表演流派可以说是无数种，一个演员就会有自己的表演方式，只是这种表演方式是适用于自己的。
这其中国内表演学院更多的也就是斯坦尼斯拉夫斯基体系，也就是体验派，要求演员从自我出发，沉浸于角色情境中，通过情感替代或生**验使自身与角色融合。
体验派强调的是演员自身去体验角色的性格，经历等，演员自己成为了角色，那表演也就成为了角色的生活。
这也是表演学院常说的，真听真看真感受，以及观众常常说的演活了角色，她没有在表演，她就是角色本身……
这种评价，都是体验派的表演，很多演员会为了角色去体验生活，表演的时候自己变成了角色，一言一行就是角色本身的一言一行。
像是演员张国容，还有周浔，就是体验派，完全沉浸于角色。
还有刘晔出演《蓝宇》，也是体验派，要不然后面也不会说刘晔的眼神像是真的，入戏太深。
至于表现派，则是19世纪法国演员哥格兰继承并发展了狄德罗的观点，在《演员的双重人格》一文中提出了“两个自我”论，认为第一自我的演员始终冷静地随心所欲地控制着自己的创造物第二自我，不论角色应如何激动，演员在竭尽全力、异常逼真地表现情感的同时，应当始终保持冷静，不为所动，不能让角色“拐跑”。
表现派是常常被误解的一种表演方法，因为看到“表现”就觉得表现派是坚持流于表面地表演。其实